Aastal, mil sündmusi oli verstapostiks, pidi tähelepanu keskpunktis olema biitlite seitsmenda albumi väljaandmine. Miniseelikud olid tänu Mary Quantile muutunud hulluks. Carnaby Street avas oma esimese butiigi. 17-aastane Cockney Lesley Hornby leiutati uuesti Twiggyks ja temast sai koheselt noore Suurbritannia nägu.
Itaalia režissöör Antonioni ja tema film Blow-Up muutis fotograaf David Bailey kinolegendiks. Star Treki esimene episood lasti eetrisse ja Ühendkuningriigis anti välja esimene universaalne krediitkaart.
Kuulus kuuekümnendate kroonik Ray Connolly ütleb, et 1966. aasta oli 'kõige kuulsusrikkaim aasta britiks olemiseks. Olla siis noor ja olla õnnelik, et elada Suurbritannias, oli Wordsworthilt laenatud sõnadega väga taevalik'.
Universumi keskmes olid biitlid – nüüdseks juba neljas kuulsuseaasta ja maailma suurim popnähtus. Nad olid vallutanud maakera Jaapanist Ameerikani, Saksamaalt Austraaliani ja võitnud kõik kuldkettad.
Nende ilmumine Buckinghami paleesse, et saada kuningannalt MBE-d, oli pöördepunkt tõdemuses, et Suurbritannial, mis ei ole enam koloniaaljõud, on endiselt viise maailma vallutada. Kuid Johni, Pauli, George'i ja Ringo jaoks oli küsimus – mis edasi?
Kuni selle ajani võis väita, et biitlid olid lihtsalt järjekordne poistebänd – vaieldamatult parim poistebänd –, kuid mitte rohkem kui nutikas, kes põimis oma võlu ja põse enneolematu musikaalsusega.
Sellel ristteel oli aga aeg muutusteks ja nad ei valmistanud pettumust. Revolver – mis on ümber meisterdatud ja uuesti välja antud – oli hämmastav tehnoloogilise uuenduse, revolutsioonilise koostise ja lõputu leiutisega.
The Beatlesi stuudioalbum RevolverKuigi aastaid pidi seda varjutama tema noorem vend Sgt Pepper, on see pühendunud Beatlesi fännide jaoks parim album, mille nad kunagi teinud on.
37 päeva jooksul alates 1966. aasta aprilli algusest, töötades nelja loo kallal Studio Three's Abbey Roadis (nende tavalist kummitavat Studio Two kasutati teise projekti jaoks), tekitas Fab Four kõrvetava hulga uusi helisid elektroonilisest psühhedeeliast. John's Tomorrow Never Knows Paul's Eleanor Rigby tuikavate viiulite ja George's Taxmani hingematva punkarini.
Isegi Ringo lõbus kollane allveelaev, mis peagi filmi sünnitab, oli teistsugune.
Üheskoos muutsid nad populaarse muusika nägu ja avasid uksed teistele Briti muusikutele, kes soovisid meeleheitlikult pääseda nende elu kümme aastat valitsenud kolmeakordilise triki needusest.
'Me ei teadnud sel ajal, et tõstame salvestatud muusika latti,' meenutas grupi stuudioinsener Geoff Emerick.
'Meil polnud absoluutselt õrna aimugi, et biitlid peaksid muutuma veelgi suuremaks, kui nad olid – see tundus võimatuna –, kuid bänd oli täiesti sunnitud uut teed murdma.'
Ja tõkked murdsid nad – kuigi seda ei saavutatud alati lihtsalt. Johni loos I'm Only Sleeping oli George otsustanud mängida tagurpidi kitarrisoolot. 'Parimal ajal oli tal raskusi soolomängimisega kogu tee ründajateni,' meenutab Emerick.
'Nii leppisime suure hirmuga sisse päevaks, mis kujunes lõpmatuks, kuulates samu kaheksat takti, mida mängiti ikka ja jälle ja jälle tagasi.' Töö tegemiseks kulus üheksa tundi.
Tõepoolest, George'i teravas muusikalises rünnakus hiljuti valitsuse kehtestatud supermaksu vastu – mis tähendab, et iga biitlite teenitud 1 miljoni naela eest sai iga liige vähem kui 10 000 naela – sai tema raev võitu tema võimest esitada Taxmanis ülitähtis kitarrisoolo. , ja seda pidi mängima Paul.
Produtsent George Martin, nagu alati, aitas kujundada ja tikkida tooreid laule, mida talle esitati, ning paljud usuvad, et ta saavutas oma loomingulise kõrgpunkti Viienda biitlina, lüües topeltkeelpillikvarteti McCartney ajatu Eleanor Rigby saatel.
Paul alustas mõttega, et ta saadaks end kummitava loo saatel akustilise kitarri saatel, ja talle see idee ei meeldinud, kuna ta kartis, et see kõlab 'liiga Mantovani'.
Ka palgatud klassikalised muusikud polnud nii innukad. Tegelikult olid nad nii loiud, et isegi ei rippunud, et taasesitust kuulata.
Kuid see jääb ilmselt albumi meistriteoseks.
Hiljem nende karjääri jooksul puhkesid grupis kibedad erimeelsused, kuid Giles Martin, George'i poeg ja äsja miksitud ja laiendatud Revolveri eriväljaande taga, ütleb täna seansside kohta, mida ta on hoolikalt ümber meisterdanud: 'Asi, mida ma ikka saan [kuulamine kõigile taasesituskassettidele] on see sõprustunne.'
Grupi sees puhkeksid kibedad erimeelsusedGeoff Emerick nõustus, meenutades, et samal ajal kui Paul salvestas vokaali laulule Got To Get You Into My Life, 'purskas John tegelikult juhtruumist välja, et julgustust karjuda'.
Töö oli nende paari nädala jooksul palavikuline – grupil õnnestus seanssidesse kaasa võtta ka singli Paperback Writer ja selle tagumine pool Rain –, kuid George Martin leidis siiski aega veeta tunde Johni, Pauli ja George’iga, töötades välja üha keerukamaid vokaalseid harmooniaid. .
'See oli pikk protsess, kuid tulemused olid alati suurejoonelised – nad kogunesid neljakesi klaveri taha tundide kaupa oma partiisid harjutades,' meenutab Emerick. Ringo veetis aega ajakirju lugedes või mustandit mängides.
Album ilmus augustis, vaid paar päeva pärast seda, kui Klaus Voormanni (teise auväärse biitli) ülitähtis kaanekujundus valmis, ja neli kuud pärast esimest stuudiosse astumist. Ringo kommenteeris: 'Töötasime nagu koerad selle nimel, et asi oleks õige.'
Revolver tõusis albumite edetabelites otse 1. kohale ja püsis seal 34 nädalat, samas kui kriitiline reaktsioon oli hämmastus.
Ameerika kirjanik Robert Rodriguez oli vinüülilt keerlevatest hämmastavatest uutest helidest nii rabatud, et ta kirjutas sellest terve raamatu.
Täna ütleb ta: 'Revolveri loomine poleks midagi, kui tulemused poleks nii mõjuvad – rohkem kui Sgt Pepper ja Pet Sounds, on Revolver otse rokenrolli ajastuga seotud.'
'Selle mõju on kuulda kõikjal, alates psühhedeelsest San Francisco soundist - Jefferson Airplane, The Grateful Dead - kuni post-bluesi hard rocki esimese laineni - Black Sabbath, Led Zeppelin - läbi filmide heliribade ja peaaegu kõige selle, mis järgnes. Veel kui ükski rekord enne või pärast, oli Revolver mängu muutja.
Sama meelt on ka muusikakirjanik Dan Cairns, kes nimetab 'Revolveri lasteks' selliseid tegelasi nagu Roxy Music, T. Rex, Slade, Queen, The Cure ja uuemad Franz Ferdinand ja Arctic Monkeys.
Biitlite biograaf Hunter Davies nõustub: 'See oli hetk, mil biitlid stsenaariumi ümber kirjutasid.'
Paul nõustus. 'Kui me Revolveri valmis saime, mõistsime, et leidsime peaaegu juhuslikult uue Briti kõla,' meenutas ta aastaid hiljem.
Biitlite arhivaar, biograaf ja filmitegija Ray Connolly lisab: 'Minu jaoks oli Revolver Pauli meistriteos.
'Ma armastan endiselt Eleanor Rigbyt, samas kui For No One kutsub esile ajatut üksindust ning Here, There and Everywhere on ideaalne klassikaline armastuslaul. See oli album, mis viis muusika täiesti uues suunas.'
'Kokkuvõttes pole paha album,' ütleb McCartney täna relvitukstegeva alahinnanguga.
Fab Four aeglustus lõpuks kuulsuste elust, sealhulgas tuuritamisestVäljaspool stuudiot pidid Fab Four avaliku elu tegelastena selga panema oma teise mantli ning fännid ja fotograafid jälitasid neid kõikjal, kuhu nad läksid.
Kolm neist läksid Surreysse pensionile, et pääseda pidevast ahistamisest.
1966. aastaks olid nad Peter Browni sõnul, kes lühikeseks ajaks järgnes Brian Epsteinile nende mänedžerina, 'oma kuulsuse vangid – mul oli neist kahju'.
Kui tavalised inimesed tähistasid oma elu pöördepunkte sündide, kooli lõpetamiste ja uute töökohtadega, siis biitlite elupäevad sulasid üksteiseks lõputus turneede ja kontsertide virrvarris, mida lahutasid lühikesed perioodid, mil nad lindistasid veel üht. album'.
See kõik pidi muutuma. Mõne nädala jooksul andis rühmitus oma viimase kontserdi San Franciscos pärast katastroofiohtlikku turneed (ehkki hiljem tegid nad ühekordse kontserdi Apple Corpsi hoone katusel Savile Row's), otsus, mis tabas kõva meest. Lennon kõige raskem: 'See tundub olevat lõpp,' leinas ta.
'Ei enam tuuritama. Elu ilma biitliteta... tulevikus on justkui must ruum.'
See ruum täitus kiiresti teiste lugude, teiste albumite ja lõpuks ka teiste Fab Fouri karjääridega.
Nende muusika jätkas uuendusi ja inspireeris tulevasi staare.
John mõrvati 1980. aastal ja George suri 2001. aastal vähki, kuid hämmastaval kombel tuuritavad Ringo ja Paul endiselt, vastavalt 82- ja 80-aastaselt.
Nende nooremad hääled elavad edasi uudsetes segudes, väljavõtetes ja esimestes löökides, mida saab kuulda kõrvuti originaalalbumiga uues Revolveris – kõlades sama värskelt ja haaravalt kui selle esmaväljaandmise päeval.
Pange see oma plaadimängijale või iPhone'ile ja John Lennoni sõnadega selle üleval lõpurajal: 'Lülita mõistus välja, lõdvestu ja hõlju allavoolu...'
Beatlesi Revolveri eriväljaanne on nüüd saadaval Apple Corpsis
'Kui me Revolveri lõpetasime, mõistsime, et leidsime peaaegu juhuslikult uue Briti heli', ta 'Selle mõju on kuulda kõikjal. Rohkem kui ükski rekord, oli Revolver mängu muutja.